Tôi thường bị cuốn hút bởi âm nhạc trong phim. Đôi khi, âm nhạc cất lên những cảm xúc thầm kín của nhân vật mà chỉ hình ảnh và lời thoại thôi không thể truyền tải trọn vẹn. Nó cũng có thể trở thành ô cửa để nhìn vào dụng ý ẩn kín của người sáng tạo. Với tôi, hiểu nhạc phim là một cách để chạm tới bộ phim. 'Hộp nhạc của Chu A-young' lắng nghe tiếng nói của điện ảnh ở cự ly gần hơn, thông qua âm nhạc. (P.S. Mong bạn nghe nhạc khi đọc bài viết.)

〈Oasis: Don't Look Back in Anger〉 (sau đây gọi tắt là 〈Don't Look Back in Anger〉) khởi đầu bằng cách loại bỏ ngay từ đầu mọi kiểu thần tượng hóa đối tượng quan sát thường thấy trong những phim tài liệu khắc họa cuộc đời nhân vật có thật. Phim chuyển tải chân thực quá trình chuẩn bị cho 'Oasis Live '25 Tour', nơi tiếng 'F*ck' của Noel Gallagher và Liam Gallagher vang lên khắp nơi, cùng những cuộc phỏng vấn bộc trực của họ. Với sự thẳng thắn làm điểm tựa, bộ phim tài liệu này triển khai đầy duyên dáng và khắc họa gần gũi bản sắc của anh em nhà Gallagher, gần như một cặp đôi hài. Khi thoát khỏi sự khô cứng, phim không chỉ đem lại niềm vui mà còn chạm tới cảm động ấm áp. Noel, người từng nói chỉ khóc khi Man City vô địch và khi một đứa trẻ chào đời, đã lau nước mắt ngay sau buổi chiếu ra mắt tại Liên hoan phim Venice năm nay. Tất nhiên, Liam đứng cạnh anh trai, cười đúng kiểu của mình, rồi trêu Donovan, con trai Noel, vì cậu bé khóc theo cha. Với bức tranh cảm xúc trải rộng như vậy, 〈Don't Look Back in Anger〉 có sức lay động cảm xúc dễ chạm tới cả người hâm mộ của Oasis lẫn khán giả đại chúng. Khi theo dõi hành trình chuyển hóa cơn giận sang sự tha thứ qua những bản live kinh điển của Oasis, trong đó có ca khúc chủ đề 'Don't Look Back in Anger', khán giả sẽ thấy mình bất chợt vừa cười vừa rơi nước mắt. 〈Don't Look Back in Anger〉 sẽ ra rạp vào tháng 9.

〈Don't Look Back in Anger〉 không đặt Oasis vào tư thế những ngôi sao rock đã thuộc về quá khứ, mà gọi họ trở lại sân khấu, vào hiện tại. Tài liệu trước về Oasis, 〈Supersonic〉 (2016), được dàn dựng chủ yếu từ tư liệu lưu trữ như các đoạn biểu diễn cũ và video tại nhà. Phụ thuộc vào tư liệu cũ khiến 〈Supersonic〉 mang tính chất của phim tiểu sử, như một hiện vật được trưng bày trong thời gian đã qua. Ngược lại, 〈Don't Look Back in Anger〉 bước vào ngay hiện trường tour tái hợp của Oasis năm 2025 để ghi lại thời gian hiện tại. Về phần nào giống phim trình diễn trực tiếp, tác phẩm sống động ghi lại các sân khấu concert tái hiện vinh quang trước đây của Oasis — từ 'Don't Look Back in Anger' tới 'Champagne Supernova', 'Supersonic', 'Some Might Say', 'Wonderwall', 'Live Forever' — cùng với những tràng reo hò cuồng nhiệt của những người hâm mộ vẫn gắn bó với họ. Trong khi đó, 〈Supersonic〉 đi theo cấu trúc niên đại, tập trung vào quá trình thành lập ban nhạc và bối cảnh sáng tác từng ca khúc. Cách dàn dựng tương đối đơn giản đó khó tạo ra chỗ để cảm xúc khán giả nhập cuộc, dễ khiến phim hóa thành danh sách thông tin. 〈Don't Look Back in Anger〉 mượn cấu trúc kịch tính của phim truyện — một lối kể kịch tính hướng tới cái kết hóa giải xung đột — để kể chuyện. Cách làm này không trình bày việc tái hợp của ban nhạc như một sự kiện đã hoàn tất, mà biến quá trình hai anh em và các thành viên đối mặt với mâu thuẫn, bất an và rồi cùng đứng trên sân khấu trở thành một hành trình kịch tính.

Trên hết, 〈Don't Look Back in Anger〉 không chỉ khắc họa nghệ sĩ trên sân khấu mà còn chủ động kéo câu chuyện và cảm xúc của những người hâm mộ đã lấp đầy khoảng trống 15 năm bên ngoài sân khấu vào trung tâm bộ phim. Các cảnh phản ứng của khán giả khi nhìn ban nhạc đứng cùng sân khấu và chơi nhạc cho họ ghi lại khoảnh khắc âm nhạc chạm tới người nghe và thực sự phát huy tác dụng, biến sức mạnh của âm nhạc thành điều có thể cảm nhận được. Các cuộc phỏng vấn người hâm mộ nói về cách họ hiểu từng bài hát cho thấy một ca khúc khởi nguồn từ nghệ sĩ dần trở thành câu chuyện cá nhân của người nghe, làm rõ năng lực biểu đạt của âm nhạc như một ngôn ngữ. Nhưng 〈Don't Look Back in Anger〉 không chỉ là một bộ phim dành cho người hâm mộ, một bữa tiệc của họ; phản ứng sống động tại concert và những lời kể gắn đậm câu chuyện cá nhân của người hâm mộ chạm tới nguồn cảm xúc phổ quát mà bất kỳ ai từng yêu say đắm điều gì đó đều có thể hiểu.


Ca khúc cũng là tựa đề phim, 'Don't Look Back in Anger', là một trong những bản tiêu biểu của Oasis và là ca khúc Noel đảm nhiệm giọng chính lần đầu. Giọng trầm tĩnh của Noel hợp với nhân vật trần thuật nhìn quá khứ đã qua từ một khoảng cách, không cố mổ xẻ vết thương nhưng thừa nhận vẫn còn đau đớn và rối bời, đồng thời đề xuất thái độ trưởng thành: không tiếp tục quay lại quá khứ bằng cơn giận. Ý nghĩa của ca khúc tiếp tục mở rộng sau vụ đánh bom Manchester Arena năm 2017 gây ra nhiều thương vong. Sau thảm kịch ấy, người dân Manchester đã hát 'Don't Look Back in Anger' tại các buổi tụ họp để tưởng niệm nạn nhân, đồng thời khẳng định lại tinh thần đoàn kết và khả năng hồi phục của cộng đồng. Bài hát, nhờ công sức của người dân Manchester, đã nhận thêm ý nghĩa cộng đồng và trở thành khúc ca của sự hồi phục và tái sinh. Kết quả là 'Don't Look Back in Anger' trở thành một hit tiêu biểu của Oasis, đọng lại trong ký ức toàn cầu, có thêm ý nghĩa mới trong nỗi bi kịch Manchester, tinh thần đoàn kết, việc Oasis tái hợp và tiếng hát của vô số người hâm mộ. Hai đạo diễn Dylan Southern và Will Lovelace kéo ý nghĩa mở rộng của ca khúc làm trục chủ đề cho bộ phim. Dõi theo tour diễn của Oasis, bộ phim đồng thời gợi nhắc tới tình thế bất ổn của thế giới hôm nay. Thông điệp về tha thứ và hòa giải được mở rộng từ việc hàn gắn mâu thuẫn nội bộ ban nhạc sang bức tranh thế giới hiện nay đang chìm trong xung đột. Giống như âm nhạc của Oasis, 〈Don't Look Back in Anger〉 cất lên lời nhắn đừng ngoái nhìn quá khứ bằng cơn giận dữ, và truyền tải trọn vẹn sức chữa lành của âm nhạc.


![[Đàn Hộp Của Chua Young] Tiếng Thét Của 'The Shining', Sự Khó Chịu Âm Thanh Do Nhạc Của Krzysztof Penderecki Gây Ra](https://cdn.www.cineplay.co.kr/w400/q85/article-images/2025-12-17/2667f27c-46b5-45d4-bf2d-7bf2b656ff21.jpg)
![[Hộp nhạc của Chu A-young] Steven Spielberg và John Williams đánh dấu lần hợp tác thứ 30 với 〈Disclosure Day〉](https://cdn.www.cineplay.co.kr/w400/q85/article-images/2026-06-18/1e2e137a-5838-4eab-b24e-3ba640600b40.jpg)
![[Hộp nhạc của Chu A-young] Nhạc phim ‘Odyssey’ khắc họa nội tâm đổ vỡ của Odysseus](https://cdn.www.cineplay.co.kr/w400/q85/article-images/2026-08-13/1feffcdf-33cf-4d10-9d3e-dcec6c6b49e8.jpg)
![[Hộp nhạc của Chu Ah-young] 〈Marty Supreme〉 dùng nhạc new wave thập niên 1980 để lật tẩy đại tự sự của chủ nghĩa tư bản](https://cdn.www.cineplay.co.kr/w400/q85/article-images/2026-07-02/5ecf0c8b-0206-4486-a9e8-fe8508875039.jpg)

댓글 (0)
댓글 작성
댓글을 작성하려면 로그인이 필요합니다.
로그인하기