【專訪】46年歲月熟成《實習生》崔岷植令人動容的皺紋②

※〈實習生〉 崔岷植 演員專訪接續自 第一部。

到了後半段，面對陷入動搖的善宇，金基浩厲聲喝道「振作一點！」，那一幕可說是全片的高潮。當時您是抱著什麼樣的心情去演的？

我們這一輩的大人常會說的話你應該知道吧。像是『我是把妳當自己女兒才這麼說』、『我是把你當自己兒子才會這樣講』，那是韓國大叔特有的一種情感方式。原本劇本是先說「如果代表是我的女兒的話，可能會這麼說」這句台詞，然後再說要他清醒過來的台詞。但拍攝前一晚我在宿舍靜下來看劇本，覺得若那個關鍵戲這樣平淡地演下去，能說服觀眾嗎？於是我在現場只跟金度英導演悄悄建議，沒讓韓素希知道，能不能把台詞順序調換一下：先來個「振作一點！」，然後再說「如果代表是我的女兒的話，我大概會這麼說」。結果現場的韓素希真的被嚇到。她立刻完全投入角色，放聲大哭。她把我投出的情緒拿捏得很到位，並把情緒推到那個高度，對此我非常感激。也正因為她的投入，這場戲才變得如此鮮活。

三個月的實習期結束後，本來也可能選擇繼續留在烏圖圖。對於金基浩沒有留任成為烏圖圖的正式員工而選擇離開的結局，您有什麼看法？

對金基浩來說，烏圖圖並不是人生的終點。他在晚年與年輕人短暫地融入、留下美好回憶，這就已經讓他感到滿足。如果想要在這裡正式開始第二人生，那應該要有《實習生2》才行。我想表現的是，把它當成人生途中掠過的一座小站，輕輕地、珍惜地放下的那份從容。

像金基浩這樣，您在現場也經常要與年輕演員互動。作為前輩，您有沒有什麼接近後輩的訣竅？

現在去片場，看十部戲大概有九部都是年輕後輩。跟後輩合作時，我必須先走近他們、把氣氛帶好。說白了，大家都不是來玩的。老實說，我們又不是來度假的人。所以當需要說難聽的話時我也會說。這不只是和諧，而是需要團隊合作的工作。即使要爭論，也要進行激烈討論、確認彼此意見；即便爭執，最後大家聚在一起的目的仍是為了拍出導演想表現的那個世界。把這件事看得很清楚是很重要的。那麼在拍《實習生》時我怎麼做？如果要說得誇張一點，我是努力讓自己像水一樣，慢慢融入他們。就是要讓自己滲透進他們，和他們一起玩，學他們現在的語彙，學習MZ世代的流行語。這也與金基浩這個角色本身有相通之處，某種程度上是前置工作，為了在作品中呈現那個角色，我做了我自己的準備。不只是在這種溫和的作品，哪怕是非常嚴謹、強烈的類型片，最終也是靠呼吸。我們不可能在內心想著『真的想打死他，連看都不想看』，然後情緒自然就那樣冒出來。最基本的，是一起吃飯、說『吃過了嗎？』『今天要不要喝一杯？』這種互相熟悉的過程。這一點非常重要。經過這些年，我想自己在這方面有點磨練。畢竟有年齡差，若我什麼都不做，他們會覺得拘謹。所以我會故意去戳戳他們肋側，開玩笑地逗逗他們。

您說在現場常開玩笑。當您開玩笑時，後輩們的反應如何？

大多數都是冷場。他們會說「這是什麼啊」。(笑)

看《實習生》時，覺得崔岷植演員的皺紋令人動容。作為演員，您如何看待隨年齡加深的皺紋與歲月？

我很喜歡身為演員的同時還能變老。看看國外的演員，不也是更動人了嗎？演技更深厚。演員年輕時會有「我這麼年輕又帥／漂亮」的炫耀期，當然該炫耀。但是那之後，我們用戲劇表現的是什麼？我們是在表達人生。不管是愛、憤怒還是憎恨，或其他情緒，總得對那種感受有一定程度的理解吧。年齡不是缺點，反而是能展現真正醞釀成熟風味的好時機。

像金基浩一樣，崔岷植您有沒有想過退休？

我絕對不會退休！(笑)看看申久老師，即使年紀那麼大，仍在舞台上精神矍鑠地演戲，也能小酌一杯，多麼有型。當演員就是一份直到生命終結都能繼續做好的職業。我希望能把工作做到我生命的最後一天。透過《實習生》的金基浩這個角色，我沒有去反思自己要怎麼退場。我還不是那種該回顧的人，我還很有活力、完全沒問題。我認為是從現在開始。真的從現在開始我想從現在開始，真正建立起屬於自己的代表作品序列。我覺得從此刻起能做得更好，精力也會更充沛，我想更廣泛地表現自己，慾望更多了。

現實中的崔岷植，也有像「金基浩」那樣的長輩嗎？

我有一位恩師，已故的安敏洙教授（東國大學 戲劇電影系 名譽教授）。他非常令人懷念，也是位嚴厲的人。即使在《派蘭》或《老男孩》試映會上請他來，也不是說「電影很好看」的稱讚，而是會說「你在觀眾面前致意，穿著是怎樣？」他對讚美很吝惜，平常幾乎不會說「做得好」。大學時期，有一次是在深夜，我們在舞台上鋪報紙，一邊吃著辣炒年糕，把湯和酒端來喝一杯，結果被抓到後挨了很大的罵。他說演戲的人在舞台上喝酒是怎麼回事？舞台是聖殿，化妝室鏡前化妝的那一瞬間，個人就消失，只有角色進來；演戲的人應把舞台當作聖殿對待，怎能在上面喝酒？他就是這樣教會我，演員這個職業應該被多麼珍惜、又該懷著多大的自豪感去看待。其他藝術家會為自己的手指或聲帶保險、愛惜身體，卻質疑為何演員當成樂器的身體要用酒精摧殘。後來我透過林權澤導演聽說，安教授私底下常說「民植是我最疼的學生」，那消息傳來我聽了很感動，當時還落淚了。

預告片公開後，年輕觀眾間出現用您過去台詞做梗圖、當迷因分享的現象，您有注意到嗎？

我知道。嚴格來說，前作留下的殘影在新作上映前就疊到下一個角色身上，並不算是一件多理想的事。年輕朋友又用迷因的方式開心地玩，也是一種關注的表現，我能怎麼辦呢？(笑)我也就想，大概這就是我的命吧，只能笑著接受。如果能對宣傳《實習生》有一點幫助，那我是非常感激的。

看到這些反應，感覺年輕觀眾對崔岷植您相當親近。您認為現在的年輕觀眾如何看您本人？

老實說我並不怎麼在意。我覺得從在意開始就會受傷。我只是過我的生活，對由此衍生的東西希望能保持自由。這說法有點矛盾，但演員無法完全不在意觀眾評價。我也是人，也會難過。但我盡量想要自由。我走自己的路，這樣才能做自己的事。如果每次作品結論一出來就難過，覺得「這次完了」「這次大賣了」不停起伏，人會瘋掉。也不可能每次都拍失敗的電影，也不會每次都拍破千萬票房的電影。但重點是每一部戲我都盡力，注入真誠，而且那是我想演的作品。我演過很多失敗的電影，但我不後悔。剛剛提到的《派蘭》你也知道，那是部徹底失敗的作品，但後來也形成了一批死忠影迷，從那部作品得到的東西，以及我想透過那部作品分享的訊息與情感都非常好。僅僅因為它不被大眾接受就貶低它的價值，這是不對的。我比較在乎自己是否滿意。

您說隨著年紀增長對演技的渴望更強烈。未來想做怎樣的演出？

我會盡量不讓自己停滯。這部電影也是那種嘗試的一部分。但有一件事我要時刻警惕，就是不要陷入創作慣性。這是所有創作者共有的警覺。《實習生》本身承擔著很多風險。雖然原作很出色，改編的壓力很大，我之所以挑戰它，是想打破我自己的慣性。觀眾怎麼評價不是最重要，重要的是自己願不願意去挑戰。說實話，我的野心還是很大。雖然年紀不算多，但也不是年輕小伙子，因此對於世事、人際關係有更多以前不曾體會的感受，理解的範圍也更寬、更深。這些陳年滋味若能在演技上好好運用，就能呈現出那種味道。