[秋雅英的音樂盒] 隨著愛的旅程而行的《帕凡》音樂

有些故事我想要守護。就像京錄（文相閔）努力守護美貞（高雅星）那小而樸素的愛情一樣，因為我心中仍然懷有一些已經不存在的東西。改編自朴敏奎作家的長篇小說《為死去的公主而作的帕凡》的電影《帕凡》描繪了曾經閃耀的青春的懷舊與失去摯愛的悲傷。當品味電影中引用的每一首音樂時，可以追隨京錄和美貞的愛情純真地萌芽並逐漸凋零的旅程。《帕凡》是電影與音樂、所有藝術所追求的愛與失落的美麗雙重馬賽克。

《帕凡》是三個因心靈創傷而自我隔離的人彼此如光般滲透，面對生活與愛的故事。由於陰鬱的印象，美貞從小就承受著人們不安的目光，長大後依然緊閉心門。在百貨公司以成績第一入職的她，卻被推到陰暗的地下倉庫，因而被戲稱為「恐龍」。懷著被父親拋棄的傷痛生活的京錄，在百貨公司的停車場工作時遇見了美貞，並對她產生了吸引。而自由奔放的怪咖喻漢在兩人之間穿梭。三人在肯塔基酒吧坦誠相見，漸漸成為彼此的手電筒般的光。

開始愛時的心跳，

埃米爾·瓦爾特費爾的圓舞曲《滑冰者的圓舞曲》

在月夜中，京錄思念美貞時流淌出的音樂，埃米爾·瓦爾特費爾的圓舞曲《滑冰者的圓舞曲》（Les patineurs, Op. 183 "Skater's Waltz"）用輕快的旋律表達了剛開始暗戀的京錄心中充滿的悸動。這首舞曲是瓦爾特費爾受到冬季巴黎布洛涅森林中滑冰者的身影和那幅景色的啟發而創作的，與滑冰者的平衡優雅的動作相似。引子部分的緩慢旋律逐漸轉換為3/4拍的圓舞曲，這有效地表達了京錄在沉重的日常生活中綻放的愛情。19世紀巴黎上層社會的冬季慶典中純粹娛樂的瞬間，轉化為舞動青春的自由，成為初戀者永恆的喜悅。

靜謐湖面上的漣漪，

克勞德·德彪西的《阿拉貝斯克》

克勞德·德彪西的《阿拉貝斯克》（Arabesque No.1）展現了因京錄的追求而開始動心的美貞的心情。電影中的廣播DJ介紹這首曲子時說：“就像在靜謐的湖面上投擲石頭，心中泛起微妙的漣漪，陌生卻令人心動，又不安卻令人陶醉，夢幻而美麗的曲子。”當美貞因無法輕易下定決心而嘆息時，隨即流淌出《阿拉貝斯克》的清新琶音，激起了她心中的波瀾。《帕凡》透過《阿拉貝斯克》的這一序列無需解釋地展現了已經墜入愛河的美貞的心情。

德彪西的早期作品及首部鋼琴集《阿拉貝斯克》展示了印象派音樂的原型。他試圖將阿爾努沃藝術的阿拉貝斯克圖案以及在羅馬旅行時所見的森林、大海、風吹動的自然影像投射到音樂中。電影中曙光初現、雲朵移動、風吹動的果實的影像蒙太奇，視覺上表現了實驗性曲子《阿拉貝斯克》的自然影像。蒙太奇如同曲子的琶音音型般流暢流淌。而被消毒車噴出的煙霧包圍的美貞的身影，則有效地表現了她陷入愛的夢幻狀態的心理與這首曲子的印象派特質。

徘徊青春的孤獨，

舒伯特的歌曲《白樺樹》

舒伯特的歌曲《冬之旅》中的《白樺樹》（Die Winterreise Op. 89, D. 911: Der Lindenbaum）歌頌了遭受失戀的旅人在冬季荒野中徘徊所經歷的孤獨。音樂中的敘述者旅人，在寒冷的冬日路上，看到故鄉村莊的白樺樹，回憶起與過去戀人共度的溫暖回憶。他無法離開白樺樹，留在那裡承受著受傷的心與孤獨。白樺樹下的安息，亦籠罩著永恆的安息，死亡的氣息。這首曲子是舒伯特在去世前一年創作的，包含了他因病而衰弱的孤獨與絕望。《白樺樹》是舒伯特預感自己死亡的遺言。

在劇中，曲子《白樺樹》在喻漢向常去的肯塔基酒吧的老闆講述自己的過去後出現。他自由的性格下隱藏著深刻的孤獨。當京錄和美貞一起度過日常生活時，喻漢仍然留在與他們一起的肯塔基酒吧，像在白樺樹下回憶過去的旅人，回想起那閃耀的青春記憶。

對已逝光芒的淡淡回憶，

莫里斯·拉威爾的《為死去的公主而作的帕凡》

莫里斯·拉威爾的《為死去的公主而作的帕凡》（Pavane pour une infante défunte (M. 19)）是電影的情感中心，為整部電影注入了優雅的悲傷與懷舊。這首曲子成為京錄和美貞開始戀情的契機，隨著兩人關係的進展，音樂的緩慢節奏與莊重的韻律靜靜地推進著電影的動力。此外，它也柔和地擁抱著自詡為烏托邦的華麗百貨公司地下的生命。

拉威爾據說是以古老西班牙宮廷中的小公主跳舞的情景為靈感創作這首曲子。這首曲子包含了對已經消逝的美的回憶，描繪了電影《帕凡》中記憶深處消失的回憶的淡淡，對離去者的思念，以及生命的無常。《為死去的公主而作的帕凡》的五度平行（兩個旋律保持五度間隔朝同一方向移動的和聲技法）等拉威爾特有的印象派技法，喚起了非現實的記憶與想像、模糊的夢，緩慢的節拍與莊重的韻律讓人感受到如同遠觀過去的場景。此外，古典的莊重與印象派的色彩交織的音樂，賦予了電影陰影中的青春一種宿命感，同時完美地放大了青春的失落感與懷舊。