[포토&] '오디세이', CG 버리고 10m 목마 지었다… 필름만 640km, 6개국 로케이션과 91일의 사투

크리스토퍼 놀런 감독의 마스터피스 '오디세이'가 전 세계 극장가에 지각변동을 일으키고 있다. 컴퓨터 그래픽(CG)에 의존하는 현대 영화 산업의 안일한 흐름을 거스르고, 10m 규모의 실물 트로이 목마를 직접 건조하는 등 놀런 특유의 아날로그 철학이 극대화된 결과물이다. 주연을 맡은 '맷 데이먼'이 "내 연기 인생에서 가장 가혹한 현장"이라 회고할 만큼 처절했던 로케이션 촬영과, 640km에 달하는 '아이맥스'(IMAX) 필름이 투입된 이 20년짜리 프로젝트의 경이로운 이면을 분석한다.

20년의 숙원, 한 마리의 반려견이 일깨운 서사의 본질

배급사 유니버설 픽쳐스에 따르면 '오디세이'는 놀런 감독이 20년 이상 벼려온 야심작이다. 2000년대 초 '인썸니아'(2002) 연출 직후, '트로이'(2004) 제작에 관여하며 고대 서사의 씨앗을 품었다. 호메로스의 '오디세이아'를 스크린에 구현하겠다는 열망은 전작 '오펜하이머'(2023)의 메가 히트 이후 비로소 현실화됐다.

'궁극의 개 영화'를 탄생시킨 뜻밖의 뮤즈

흥미롭게도 이 거대한 서사시의 기저에는 놀런 감독의 '반려견'이 자리한다. 프로듀서이자 아내인 '엠마 토마스'와 함께 개를 키우며, 극 중 20년간 주인을 기다린 충견 '아르고스'의 맹목적인 기다림에 깊이 매료된 것이다. 아르고스의 존재는 주인공 오디세우스의 처절한 귀향에 폭발적인 감정선을 부여하며, 놀런 스스로 이 작품을 "궁극의 개 영화"라 명명하게 한 결정적 요인이 됐다.

사상 최초 100% 아이맥스 촬영, 서울-부산을 뛰어넘은 필름의 무게

'다크 나이트'(2008)부터 이어져 온 '아이맥스'(IMAX)를 향한 감독의 집념은 이번 작품에서 전인미답의 경지에 올랐다. 영화 역사상 최초로 전 분량을 '아이맥스 필름'으로 촬영하는 기염을 토했다. 육중한 카메라의 소음 문제는 방음 케이스인 '블림프 시스템'으로 제어했고, 배우의 시선 처리가 어색해지는 단점은 특수 교정 거울로 완벽히 상쇄했다. 이 미학적 고집을 위해 소모된 필름의 총길이는 약 640km. 서울에서 부산까지의 거리를 가볍게 초월하는 압도적인 물리량이다.

10m 트로이 목마와 18m 외눈박이 괴물, CG를 압도하는 아날로그의 실재감

디지털이 지배하는 시대, 놀런의 '실물 모형' 원칙은 '오디세이'의 뼈대를 이룬다. 트로이 함락의 상징인 '트로이 목마'는 높이 10.7m, 무게 3t의 거대한 실물로 건조됐다. '맷 데이먼'을 위시한 배우들은 가상의 세트가 아닌 실제 목마 내부에 몸을 숨긴 채 숨 막히는 잠입 씬을 완성했다.

그리스 신화의 크리처 '키클롭스' 또한 18m 규모의 거대한 기계식 인형으로 제작됐다. '인터스텔라'(2014)의 타스(TARS) 역으로 활약한 '빌 어윈'의 정교한 모션 연기가 결합해 기괴한 생명력을 뿜어낸다. 거인족과의 전투 씬은 신장이 각기 다른 스턴트 배우들을 기용해 고전적인 원근법으로 빚어낸 아날로그 액션의 정수다.

6개국 로케이션과 91일의 사투, 1조 3천억 흥행 신화를 쏘아 올리다

작품의 스펙터클은 전 세계를 관통하는 '실제 로케이션'에서 기인한다. 해상 씬을 위해 고대 방식으로 선박을 건조해 바다에 띄웠고, 모로코의 1만㎡ 부지에는 60여 개의 구조물로 이루어진 거대한 트로이 성채를 축조했다. 이타카의 배경이 된 이탈리아 파비냐나 섬에서는 매일 313m 고도의 절벽을 오르내리는 극한의 일정이 이어졌다.

91일간 모로코, 이탈리아, 아이슬란드, 그리스 등 6개국을 횡단한 제작진의 여정은 오디세우스의 고난과 맞닿아 있다. 이러한 집요한 장인정신은 흥행으로 직결됐다. 북미 개봉 이후 글로벌 수익 9억 3천900만 달러(약 1조 3천억 원)를 돌파했으며, 국내 극장가에서도 단 4일 만에 100만 관객을 동원하며 압도적인 '흥행 돌풍'을 일으키고 있다.